INERTE / still life

 

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INERTE / still life
Concept, direction and dance: Irene Cortina González
Live music: Paul Dill
Costumes: Christin Noel
This production is created to be performed in theaters as well as in non-conventional spaces.
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“Hay una especie de intrusismo del cuerpo en esta propuesta. En ese espacio privilegiado y propio de la naturaleza muerta, con sus solemnes formas y sombras. Y cómo el cuerpo, ajeno al contexto, permanece y se manifesta, en extenuantes posiciciones y variaciones de distancia”.

María Rogel (MILK&HONEY|Plat)

 

“There is a kind of intrusion of the body in this proposal, in that privileged space that belongs to dead nature, with its solemn shapes and shadows, and how the body, oblivious to the context, remains and manifests itself in strenuous positions and variations of distance”.

María Rogel (MILK & HONEY | Plat)

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INTERACTIVE PERFORMANCE:

 

Sinopsis:

This choreography enjoys studying the relationship of its elements in the scenic composition and uses space, time and distance as tools of creation. This proposal invites contemplation as a means to reach a state of flux, feeding the cognitive plane through the sensory.

The piece is the deconstruction of a still life. Through the subtraction of elements and the addition of factors that potentially undo it’s conceptual structure, the choreographer creates a very plastic and dynamic proposal.

“INERTE / still life” disfruta estudiando la relación de sus elementos en la composición escénica y utiliza el espacio, el tiempo y la distancia como herramientas de creación. Esta propuesta invita a la contemplación como medio para alcanzar un estado de flujo, alimentando el plano cognitivo a través de lo sensorial. Y plantea una reflexión sobre la mirada hacia el arte; más concretamente, hacia la posición de la danza en el contexto del arte, sin desvincularla del resto de las manifestaciones artísticas y partiendo de lo multidisciplinareo, como es característico de los trabajos de la compañía.

La pieza es la deconstrucción de un bodegón. A través de la sustracción de elementos y la adición de factores que potencialmente deshacen su estructura conceptual, la coreógrafa crea una propuesta visual muy plástica y dinámica.

PERFORMANCE IN NON-CONVENTIONAL SPACES:
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still life. foto: Alain Dacheux

 

Ceramic: CANOA